文 | 林不二子

伴随着《了不起！舞社》总决赛的落幕，这档聚焦年轻女舞者的节目也终于展现了自己的全貌。

《了不起！舞社》是一个很难简单定义的节目，在上线之初，女孩们的松弛、活泼为节目带来了不少笑点，节目后期一场又一场的舞台作品秀又让专业性上了强度，节奏有起伏、焦点有变化的内容确实和以往的真人秀不太一样。

在官方定位中，《了不起！舞社》是一档女子齐舞舞社竞技真人秀，但一整季看下来，读娱君认为它更像是以齐舞为切入点的一档成长性她综艺，不囿于街舞文化，而是记录年轻女孩为兴趣爱好发光发热并找寻自我的过程，走出了自己的独特性。打造社团文化，释放无压力化社交的魅力

当下，兴趣爱好可以说是年轻人的“社交货币”，一句“你喜欢听谁的歌”就能让Z世代们快速建立对彼此的认知，《2021当代年轻人兴趣爱好大调查》也显示，兴趣爱好相同成为年轻人结交新朋友的重要参考，同好部落是年轻人获得群体认同和归属感的主要场景。

在这样的市场背景下，《了不起！舞社》就搭建了一个同好部落——舞社，从而把热爱舞蹈的年轻女孩们聚集到了一起。

值得关注的是，节目中的舞社相比市场上众多知名的街舞团体，更像是大学校园里的舞蹈社团，既有水平优异的舞蹈佼佼者，也有凭着一腔热血冲进社团的舞蹈新人，在这个社团中没有技能水平高低带来的压迫感，只有大家一起玩的友好氛围，让节目的开局就定下了一个轻松的基调。

在这样一个大家爱好相同氛围也轻松的环境中会发生什么？《了不起！舞社》给出的答案是一场年轻人间的无压力化社交。

走出校园后，大部分人的社交都带有目的性以及压力感，面对上司要时刻注意言行，面对客户要笑脸相迎，面对同事要保持友善，面对亲人有时也需要戴上虚假的面具，难做到随心随性是成年人社交的压力感来源。

但在节目中，身处舞蹈社团环境中的女孩们，可以因认可就展开破冰式的交流，因为不喜欢就直接表达，她们做自己的样子诠释了社交最初始的魅力，也奉上了一段段感人的女孩友情。

在前两期节目的“入社摸底考试”环节，有舞者因为一段他人的作品而感同身受，坦言自己不想一个人跳舞，想要突破自己的“社恐”，也有人用跳舞时的专业投入和舞蹈外的搞笑赢得全场认可，成为了舞社中的小太阳；在节目中后期，有11名社员面临离开舞社毕业的情况，场上站起了多位愿意为了留下她们挑战限时编舞的好友，这一幕不仅让11名待毕业社员流下眼泪，场上的主理人也为女孩间的友情所动容。

《了不起！舞社》还原出了校园式的社团文化，同好们互相交流、彼此帮助，共同成长，不仅让观众们看到了当代年轻女孩们最天然的状态，也通过每个人都接触过的社团文化，让观众形成了强代入感，哪怕并非是舞蹈爱好者，也能因为自己曾经历过的社团活动找到自我的情感投射，在节目中收获价值认同。

这份无压力化社交带来的轻松贯穿整季节目，看这些女孩们到了半决赛都还能热热闹闹，和主理人开玩笑，或许也能唤起观众对于做自己的那份向往。而对于一档舞蹈竞技真人秀而言，其放大了当代年轻人的个性释放，也正是节目的独特性之一。为什么说这是档不一样的她综艺？

如果说轻松的社交氛围是《了不起！舞社》的基础，那么在这个基础上节目讲出的则是当代年轻女性发现并成为自己的故事。也就是，相比定位在齐舞竞技真人秀，这档节目从表达内核上来界定，更像是一档强成长性的她综艺。

那么《了不起！舞社》是如何实现这一点的？还要从其在真人秀+竞技这一节目模式上的差异化调整说起。节目确定了以齐舞为目标，并且确定重视作品的表达，这两点让《了不起！舞社》有了一个不同于其他竞技真人秀的框架。

具体来看，齐舞为目标会让舞者们面临迈出舒适圈挑战自我的状况，同时在接触、学习新舞种的过程中，通过社员间的交流、互动，对各类型舞种内核形成自己的认知，并最终找到发现自己喜欢的舞种。

这就和回答“我要成为一个什么样的人”这一人生问题十分类似，在我们成长路上，不同时期都会面对这一问题，通过接触、发现才能逐渐确定这个答案，并向这个答案前进，因而在《了不起！舞社》中年轻女孩们从个体到融入团体进行齐舞的过程，也就有了展现个人成长的意味。看着跳机械舞的女孩跳起了中国风舞蹈，擅长地板舞的女孩跳起了自由式街舞，她们对自我的挑战以及融入团体后付出的努力，都让人看到女孩成长路上的拼搏。

而重视作品表达，也是让《了不起！舞社》和常规竞技类综艺不同的一点。这档节目在后四期中舞台作品成为了更重的篇幅，为的并不是突出“优胜劣汰”的竞技性，而是通过一场又一场的舞台表演，让女孩们能够用作品进行表达，展示多面的自己。

第七期节目中身着旗袍的女孩们跳出了中国女性柔美中带着的飒，第八期节目中作品《木兰》又展现了女性的自强与力量，这些表达不再像常规她综艺那样只停留在话题性的讨论层面，而是通过肢体语言更生动、直观地去呈现，这样的感染力与说服力让《了不起！舞社》在处理女性话题上有了更深入的迈进。

目前市场上的她综艺、她内容，多只做到了以女性为主角，好一些的内容能对女性话题展开一定的讨论，品相差一些的内容甚至有顾左右而言他的情况。而《了不起！舞社》通过纪录前期舞者们的选择与努力，化为后期一场又一场的专业性舞蹈作品，把整个节目的立意拉高到了讲述女性成长与自我表达的高度上，做出了特色化的她综艺。

这也是《了不起！舞社》给综艺内容行业带来的一份参考——包含竞技元素的内容不一定要强化优胜劣汰，记录下人物在这个过程中的闪光点，尊重并放大他们想做的表达，也能让内容足够好看足够精彩。创新力加持下，实现综艺内容的“播你想看”

回看《了不起！舞社》，虽然与街舞文化有强相关性，但其不仅是让舞蹈爱好者喜欢的内容，也是一个能笼络年轻市场、引发年轻群体参与与共鸣的大众向内容，做到这一点的原因在于抓住了年轻市场的切实需要与喜好——你想看什么我们给什么。

前两年市场上的竞技类综艺让观众看得上头，比拼、淘汰的过程热血沸腾，但如今的年轻人更希望在休闲时间看轻松的内容，恋爱综艺、观察综艺、旅行综艺等内容品类的崛起，正是因为其能让观众轻松地获得愉悦感。

《了不起！舞社》带给观众的最主要感受是松弛，无论是舞者之间或是与主理人的相处，都是无压力化的轻松社交，在路上汽车里女孩们的嬉笑打闹，在比赛前还能对对手多轮“放狠话”地搞笑，借助心愿卡大胆向主理人提出要求等等，这些片段都让整个节目足够轻松，对于观众而言也就有放松了下来，一些网友也把这档节目当做“下饭综艺”看待，可见其给观众带来的舒适感。

而除此之外，《了不起！舞社》也创新地设置了“心愿回收基地”，即在社交媒体平台上收集观众们的愿望，并在节目中实现。比如在主理人大秀之后，有呼声想看主理人的合作舞台，节目立刻安排，之后有想要看Battle的心愿，节目拿出了半期用来让舞者们互相Battle。

这种观众想看什么节目就给什么的类美剧式制作模式，让观众不再是节目的第三方而是节目的参与者，不仅收获了年轻市场的好感，也增强了观众对于节目的代入感，让观众更能因节目中舞者们的努力、表达而受到鼓舞与感染。

从综艺行业角度来看，《了不起！舞社》做到的“播观众所想”，既拉高了综艺内容整体的评价标准，也进一步拓宽综艺内容的互动边界，让综艺内容更加具有互联网时代的特色，或许也会为后续如元宇宙综艺这样全新的发展方向做出铺垫。

尾声

整体而言，《了不起！舞社》不是一个能简单定义的节目，在竞技综艺领域它没有强冲突性，而是偏重成长性，在她综艺领域它不停留在表面，而是深入到女性直接的自我表达，在内容制作的领域其通过对市场的洞察创新尝试了播观众所想，这些亮点都让它看起来足够与众不同。

也许，成长性她综艺不会成为一个新的细分品类，但从结果而言，《了不起！舞社》确实做出了十足的新意，也在多个维度做出了探索与尝试，让我们看到了无滤镜、无偏差地放大女性群像的内容之魅力，这或许也会成为这档节目带给行业的重要启发。

*原创文章，转载需注明出处